종종 프랑스의 현대 문화와 관련된 슬램은 사실 문학 장르입니다. 다양한 스타일의 현대적인 문학시라고 볼 수 있는 슬램은 단순한 글쓰기 그 이상을 의미합니다. 노래를 부르는 사람을 가수라고 부르듯, 슬램을 짓고 낭송하는 사람을 슬래머라고 부릅니다. 이 슬래머들은 사람들이 자유롭게 자신을 표현할 수 있는 장소에서 만나볼 수 있습니다.
슬램, 미국 시인 마크 켈리 스미스(Marc Kelly Smith)가 1986년에 슬램을 처음 시작한 곳은 시카고의 소외된 지역에 있는 재즈 클럽에서였습니다. 시카고 시인단의 리더인 그는 "업타운 시 슬램"이라는 제목의 주간 저녁 이벤트를 조직했습니다. 이 이벤트의 목적은 모두에게 공개되는 시 토너먼트를 개최하는 것이었니다. 슬램은 시, 노래, 연극 등 다양한 장르와 관련성이 있습니다. 시를 짓고 많은 청중앞에서 음악과 함께 연기자처럼 발표합니다.
프랑스 문학의 위대한 작가들과 자주 연관되는 시와는 달리, 슬램은 다양한 계층의 모든 사람이 접근할 수 있도록 합니다. 사회적 지위, 출신, 심지어 나이와 상관없이, 슬램의 무대는 선의의 경쟁이며 모두를 위한 것입니다. 누구나 협회 내 작문 워크숍에 참가하고 토너먼트에 참가할 수 있습니다. 이 콘테스트는 실제 대회이지만 무엇보다도 교류의 장입니다.
다큐멘터리 The Best Poets Never Win의 감독인 Matthieu Simon에 따르면, "이 슬램 이벤트는 독특한 행사입니다. 모두가 서로를 알고 어깨를 비비며 경쟁하는 작은 연합입니다.
슬램을 통해서 스스로를 다양한 형태로 표현할 수 있습니다. 노래하고, 말하고, 리드미컬하고, 또한 개성있게 연출할 수 있습니다.
슬래머중 한사람인 Erico. 그에게 필요한 것은 종이와 연필뿐입니다. 영감은 서있는 동안 그에게 옵니다. 그는 고전인 빅토르 위고의 사색에서 영감을 얻습니다. 토너먼트를 통해 그는 자신을 재건할 수 있었습니다. 다루는 주제는 시사 문제와 연결될 수 있지만 매우 개인적인 것일 수도 있습니다. 그것들은 사람들에게 말하는 글자입니다. 그것들은 매우 친밀하고 매우 보편적일 수 있습니다.
오늘날 가장 유명한 슬래머 중 한 명인 Grand Corps Malade는 일상의 순간에서 영감을 얻습니다.
“우리는 우리를 둘러싼 것에 대해 글을 씁니다. 이것은 우리를 통해 실행되는 감정입니다. 우리는 감정에 대해 쓰고 때로는 우리가 보는 이미지, TV, 아래층, 카페, 빨간불에서 듣는 문장에 대해 씁니다. 슬램을 통해 아이디어를 표현하고 현재의 감정을 공유할 수 있습니다. 그것은 당신이 자유롭고, 긴장을 풀고, 진정하고, 긴장을 풀 수 있기 때문에 행복을 줍니다.
Matthieu Simon에 따르면 슬램은 또한 기분을 드러내고, 달래고, 악화시키는 일종의 예술적 거울입니다.